In september 2026 voert het Yala Music Opera Collective de opera Rodrigo van G.F. Händel uit; Een muzikaal spektakel vol daverende coloratura’s, vlijmscherpe wraakaria’s, hartstochtelijke duetten en tranentrekkende smeekbedes, met een verhaal dat verder gaat dan macht en wraak. Een opera waarin vergeving, verantwoordelijkheid en het overwinnen van het ego centraal staan.
Het verhaal speelt zich af in een roerige tijd. Koning Rodrigo heeft zijn voorganger vermoord en diens zoon Evanco gevangengenomen. Het land zucht onder dreiging van oorlog. Oorlog tussen aristocraten, maar ook binnen de paleismuren.
En binnen die paleismuren ontvouwt zich het drama. Rodrigo heeft een zoon verwekt bij zijn minnares Florinda. Florinda wil met dit kind Rodrigo’s vrouw (koningin Esilena) van de troon stoten. Rodrigo weigert echter te kiezen en laat Florinda in onzekerheid achter. Florinda zint op wraak en smeedt samen met haar broer en de gevangen prins Evanco een plan om Rodrigo te doden.
Op het hoogtepunt van het conflict treedt koningin Esilena tussen de strijdende partijen. Met de pasgeboren zoon van Florinda en Rodrigo in haar armen stelt zij de allesbepalende vraag: “Is dit de wereld die jullie aan jullie kind willen nalaten?”
Het is deze vraag die Rodrigo vandaag urgent maakt. Of het nu 707, 1707 of 2026 is: de strijd tussen macht en compassie is van alle tijden.
Onze versie van Rodrigo nodigt het publiek uit tot reflectie op het nalatenschap aan de volgende generatie en op zichzelf; jezelf overwinnen is uiteindelijk de ware overwinning.
“Voor de regie van La Calisto wilde ik zo dicht mogelijk bij menselijke emoties blijven. In mijn visie is het geen luchtig entertainment met herders en godinnen. We beleven hier een heftig verhaal van alle tijden. Om extra te benadrukken deze opera past in onze moderne tijd zijn de zangers eenvoudig gekleed in donkere kleuren zodat er niet te veel afleiding is van wat zij zeggen of doen.”
Klavecinist, dirigent en componist Jörn Boysen werd in 1976 geboren in Lübeck, Duitsland. Na zijn studie aan de Musikhochschule Lübeck vertrok hij naar Nederland, waar hij bij Tini Mathot en Ton Koopman studeerde aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Als oprichter en directeur van Musica Poetica, gastdirigent, solist of continuospeler treedt hij regelmatig op in Duitsland, Nederland en Frankrijk. Hij werd uitgenodigd voor Europese festivals zoals het Festival Mitte Europa, Göttinger Händel Festspiele, Delft Chamber Music Festival, Itinéraire Baroque en het Festival Oude Muziek in Utrecht. Boysen werkte samen met Alina Ibragimova, Lisa Ferschtman en neemt regelmatig op en treedt op met Antoinette Lohmann (Furor Musicus).
Critici omschrijven zijn klavecimbelspel als “… affectief …, dynamisch …” en “…met finesse . Jörn dirigeerde producties van de O.T. Opera Rotterdam (Orfeo Intermezzi, 2005) en de Utrechtse Spelen (Molière’s/Charpentier’s Imaginary Invalid, 2009 en 2011), waarvoor hij ook muziek componeerde. In 2012 was hij muziekdirecteur van Opéra Mosset in Frankrijk. Voor die productie arrangeerde hij J. Offenbachs Belle Hélène voor salonorkest.
La Calisto wordt begeleid door:
Barokensemble Musica Poetica olv Jörn Boysen
met: Sonja Gruys, blokfluit
Clara Sawada, viool
Giorgos Samoilis, viool
Maria Sanchez, basviool
Van 1973 tot 1980 studeert Pfaeltzer aan de Rijksakademie van beeldende kunsten te Amsterdam, bij de faculteit beeldhouwen onder leiding van Piet Esser, Paul Grégoire en Theresia van der Pant, en bij de faculteit monumentaal schilderen onder leiding van Harry op de Laak. Van 1990 tot 2005 verbleef zij op Sint Maarten en Sint Eustatius. De invloed van de Antilliaanse leefwijze is duidelijk terug te vinden in haar werk. Vanaf 2010 werkt zij twee maanden per jaar in Jingdezhen, China, aan een collectie porseleinen beelden, vazen, zuilen en borden. tegenwoordig werkt zij veel met het materiaal karton zoals te zien was in Calisto en te zien zal zijn in Rodrigo.
Website: www.saskiapfaeltzer.nl
Bij Yala Music geloven we dat kunstenaars pas echt kunnen bloeien in een sfeer van creativiteit, niet competitie. We creëren een veilige, inspirerende ruimte waar artiesten eerst zichzelf kunnen ontmoeten, en van daaruit samenwerken aan betekenisvolle kunst.
Door bewust te kiezen voor positieve, betrokken partners bouwen we aan een omgeving waarin artiesten én publiek geraakt worden. Zo ontstaan optredens die niet alleen goed zijn, maar werkelijk bijzonder.
#creativeovercompetitive